DIS$102.76-2.82%

Disney își rafinează „personajele-robot” pentru parcuri, combinând hardware personalizat și modele de învățare prin recompensă, iar o parte din acest proces a fost prezentată public în contextul „Week of Wishes”, potrivit TechRadar. Dincolo de componenta caritabilă, detaliile arată direcția operațională a Walt Disney Imagineering: robotica avansată este folosită ca infrastructură pentru experiențe mai expresive în parcuri, nu ca demonstrație tehnologică de sine stătătoare.

Inițiativa „Week of Wishes” marchează parteneriatul de lungă durată al Disney cu Make-A-Wish, organizație care îndeplinește dorințe pentru copii cu boli grave. În acest cadru, Eli, un copil de 12 ani pasionat de robotică și de modul în care sunt construite și operate atracțiile, a vizitat spațiile în care echipele Imagineering proiectează și dezvoltă următoarea generație de personaje.

Ce a arătat Disney din „linia de producție” a personajelor

Leslie Evans, Executive R&D Imagineer, spune că echipa a prezentat atât „moștenirea” primelor figuri Audio-Animatronics (animatronice cu mișcare sincronizată audio), cât și zonele în care se lucrează la noile personaje. Potrivit acesteia, procesul acoperă:

• tehnologia care „alimentează” personajele;
• sculpturile și fundația fizică;
• texturile, finisajele, „pielea” și detaliile finale care le fac să pară „din ecran în viața reală”.

Un moment central al vizitei a fost întâlnirea cu BDX Droids, roboți inspirați din universul Star Wars, pe care Eli a avut ocazia să îi controleze.

BDX Droids: cum funcționează și ce indică pentru operarea din parcuri

TechRadar notează că BDX Droids combină hardware personalizat, sisteme de animație, design de sunet și modele de „învățare prin recompensă” (reinforcement learning) – o tehnică de inteligență artificială prin care un sistem învață comportamente prin feedback, pentru a-și atinge obiective precum echilibrul sau deplasarea.

Roboții sunt descriși ca fiind capabili să se echilibreze, să meargă, să reacționeze, să danseze și să se miște cu „personalități” distincte. În operare, Disney îi asociază și cu performeri care folosesc controllere portabile, comparate ca dimensiune și dispunere cu cele de tip Steam Deck sau Nintendo Switch 2. În demonstrație, Eli a ghidat un droid să meargă, să sară, să își rotească „capul”, să emită sunete și să execute acțiuni preprogramate.

De ce contează: tehnologia este subordonată „poveștii”, nu invers

Evans descrie o abordare în care prototiparea pornește de la „poveste” și de la emoția pe care Disney vrea să o creeze pentru vizitatori, iar tehnologia este aleasă și iterată pentru a face posibil acel rezultat.

„Când prototipăm personaje noi în R&D, ne gândim mereu mai întâi la poveste, la sentimentul momentului pe care vrem să îl creăm și la ce face un personaj să prindă cu adevărat viață pentru oaspeții noștri.”

În același registru, Steve Cotroneo, Dimension Design Principal, spune că pentru o parte dintre vizitatori „culisele” – felul în care se îmbină tehnologia și arta – pot deveni o experiență în sine.

Contextul personal al vizitei este, de asemenea, relevant în material: după o pauză rară de șase săptămâni de la tratament, Eli a aflat că boala i-a recidivat, iar familia vede această experiență ca pe un moment de energie înainte de revenirea la tratament.

În termeni practici, informațiile prezentate indică faptul că Disney continuă să investească în robotică expresivă și în instrumente de control care pot fi folosite în scenarii reale din parcuri, unde „personajele” trebuie să se miște credibil, să interacționeze și să susțină o narațiune – adică exact zona în care diferențierea se traduce în experiență pentru vizitatori.